Christine McVie va aportar optimisme romàntic a Fleetwood Mac: NPR

Christine McVie va aportar optimisme romàntic a Fleetwood Mac: NPR

Christine McVie el 1969, just un any abans d’unir-se oficialment a Fleetwood Mac i fer que els cors es fonguin per sempre.

Evening Standard/Hulton Archive/Getty Images


oculta el subtítol

commuta el subtítol

Evening Standard/Hulton Archive/Getty Images


Christine McVie el 1969, just un any abans d’unir-se oficialment a Fleetwood Mac i fer que els cors es fonguin per sempre.

Evening Standard/Hulton Archive/Getty Images

La cançó “Everywhere”, un èxit pop espumós trobat a Fleetwood Mac’s Tango a la nit que ha estat cobert per Vampire Weekend i Paramore, podria ser el moment més optimista de Christine McVie. A mesura que els sintetitzadors de la columna vertebral i els ritmes ondulants giren com pols de fades brillants, McVie, que va morir el novembre. 30 a l’edat de 79 anys després d’una breu malaltia, entusiasma amb una parella, alternant entre voler cridar sobre el seu nou amor i quedar-se bocabadat per la seva bellesa. “Vull estar amb tu a tot arreu”, va arrullar-se damunt d’una taca d’harmonies glacials. És aquesta paraula addicional la que marca la diferència. No només vol estar amb algú, en general, sinó que vol estar amb ells arreu. Els primers punts per fer una connexió; el segon implica un orgull i un compromís més profunds, i estar tot en el teu cor.

Com a teclista, de vegades vocalista principal i compositor principal freqüent de Fleetwood Mac des de 1971. Jocs del futur En endavant, McVie va abraçar constantment aquest tipus d’optimisme profund i romàntic, comparant l’amor amb el sol (Spare Me a Little of Your Love de 1972), documentant flaixos de coqueteig descarat (Hold Me de 1982) i exaltant les virtuts de l’amor veritable ( “I Do”) de 1995).

YouTube

Aquesta precisió va ser un segell distintiu d’aquest músic criat a West Midlands, el pare del qual va ensenyar violí i l’avi tocava l’orgue a l’abadia de Westminster. Molt abans de “Everywhere”, a McVie li agradava estirar paraules i síl·labes per emfatitzar temes commovedors, com es va escoltar a l’esmalt “Warm Ways” de 1975, que amplifica “somni”, “matí” i “llum” per il·luminar la comoditat de dormir. per un estimat. L’estil de teclat bluesy i ocupat de McVie, basat en classes de piano, però també en Fats Domino, Otis Spann i Freddie King, va combinar bé amb un alt soul.

El talent de McVie es va unir potser de manera més sorprenent a la tendra balada de piano “Songbird”, un dels aspectes més destacats de Rumors. Sincera i amable, la cançó descriu el consol d’estar amb algú a qui l’amor se sent bé. “Songbird” era una peça empolvorada de màgia: escrita durant una sessió de mitja nit, era més com si la canalisés des d’una altra dimensió, com va descriure una vegada. El guardià. “Ho vaig cantar de principi a fi: tot. No puc dir-te ben bé com em vaig sentir; era com si m’haguessin visitat, va ser una cosa molt espiritual”.

És un recordatori notable que el catàleg de Fleetwood Mac no és només cançons de ruptura amargues i boniques, tot i que la tensió romàntica sempre serà fonamental per a l’atractiu de la banda (i també una mica d’albatros). D’una banda, els complicats embolics i les relacions tènues de la banda van portar al geni creatiu, com amb Rumors. Més de 35 anys després de la seva publicació, l’àlbum segueix sent un gran aparell de vendes, en gran part a causa de les seves representacions matisades de relacions tempestuoses. Les cançons funcionen com converses en una sala plena de gent; Lindsey Buckingham li diu a la seva parella Stevie Nicks que pot “seguir el teu propi camí” i “anomenar-ho un altre dia solitari”, mentre que Nicks al seu torn li contesta: “Escolta amb atenció el so de la teva solitud”.

YouTube

D’altra banda, la narrativa de Fleetwood Mac encara està dominada per l’empenta i l’estirada entre Buckingham i Nicks, tot i que la parella es va separar a mitjans dels anys 70. Malgrat el pas del temps, la seva relació amunt i avall segueix sent un tema de fascinació, més recentment, quan es van produir desacords personals a la premsa després que Buckingham fos acomiadat del grup el 2018.

No és que McVie fos immune al tumult romàntic intrabanda: llavors anomenada Christine Perfect, es va casar amb el baixista John McVie el 1968 i es va unir a Fleetwood Mac uns anys més tard. La parella es va divorciar l’any 1976 i els seus anys posteriors a la ruptura van coincidir amb l’ascens de la banda al superestrellat, cosa que McVie va reconèixer que podria ser difícil. “Tant Stevie com jo, estàvem casats amb Fleetwood Mac”, va dir Món de la guitarra el 1997, tal com es cita al llibre del 2016 Fleetwood Mac a Fleetwood Mac: entrevistes i trobades. “Això va ser el que vam fer i va ser un matrimoni dur”. McVie es va tornar a casar de veritat, amb Eddy Quintela, el seu coautor de diverses cançons a partir del 1987, però aquest matrimoni també va acabar.

Malgrat les decepcions romàntiques de la vida real, la música de McVie no era diària. Parlant amb El guardià A principis d’aquest any, va ser ambigua sobre les seves inspiracions: “La majoria de les meves cançons es basen en la veritat i en persones reals, però moltes d’elles són només fantasies, de veritat”. Això potser explica per què les cançons de McVie mantenen tant d’optimisme malgrat les lletres que sovint expressen incertesa.

Els seus narradors sovint no estan segurs d’on es troben en una relació o suporten comportaments desafiants: indiferència, malhumor, distància emocional. Encès Tusk‘Brown Eyes’, la protagonista revela el seu desig d’algú de seguida, en el primer vers. Només més tard els dubtes s’arrosseguen sobre les seves possibilitats a llarg termini: “I tu només ets un mentider més?”

YouTube

Els personatges principals d’altres dos Tusk els aspectes més destacats: l’obrer de l’àlbum lànguid i trepidant “Over & Over” i el rocker “Think About Me” – demanen claredat. La narradora d’aquest últim justifica la pregunta assenyalant quant de marge de maniobra li dóna a l’altra persona: “No t’agafo / I potser per això estàs a prop”.

Però les cançons de McVie van veure que admetre la vulnerabilitat també podria ser la força. Fins i tot si una relació no era perfecta, encara podrien estar a la volta de dies millors. Els seus protagonistes podrien ser insegurs, però no semblaven tan mansos, com a “Over My Head” de 1975, en què les coses no necessàriament van bé amb una parella de mal humor: “De vegades no puc evitar sentir / Això Estic perdent tot el temps” – i no tenien por d’afirmar-se. A “Prove Your Love”, impulsada pel piano, diu explícitament: “Si vols agradar-me, nena / Llavors no facis com un nen”. Hi ha un pragmatisme al cor de la seva recerca de revestiments de plata.

A les entrevistes, McVie sovint minimitzava o subestimava el seu enfocament a la composició de cançons. “Sóc una escriptora de cançons d’amor bastant bàsica”, va dir Món de la guitarra. “Escriptor de relacions bastant bàsic. Seria l’últim a dir-ho per mi mateix, però m’han dit que tinc una manera de dir l’obvi d’una manera no òbvia”. McVie coneixia els seus punts forts i es va adherir a ells. “Em vaig quedar amb cançons senzilles i sense pretensions”, va dir Los Angeles Times mentre promocionava el seu segon àlbum en solitari, una aventura homònima de 1984. “Això és el que millor faig”.

Aquesta coherència va fonamentar Fleetwood Mac a mesura que la música de la banda va evolucionar des de snaky blues jams fins a pop-rock polit i cap a un territori més experimental, abans d’establir-se en un groove contemporani per a adults. Les melodies de McVie destacaven com joies polides tamisades d’una excavació arqueològica; Les primeres composicions com el folk pastoral de “Show Me a Smile” o el boogie “Just Crazy Love” van donar pas a una tarifa més elegant i polida a l’LP de 1990 sense Buckingham. Darrere de la màscara i àlbum de 1995 sense Nicks Temps. La cançó principal del primer, escrita per McVie, és especialment inquietant en la manera en què crida algú per la seva doble cara i diu sense cap dubte que no hi ha segones oportunitats.

YouTube

“Tots ens complementem, perquè som escriptors tan diferents”, em va dir McVie el 2017, en referència a Fleetwood Mac. “La meva aportació és el romanç i la calidesa. Les cançons d’amor”.

McVie només va publicar tres àlbums en solitari en la seva carrera (tot i que a principis d’aquest any va llançar un recopilatori, Ocell cantor, que va incloure dues cançons en solitari inèdites) i es va acabar prenent un descans de 16 anys de Fleetwood Mac, entre el 1998 i el 2014. El temps llunyà va revifar l’entusiasme de McVie per la música. Dècades després d’unir-se a Fleetwood Mac, mai va perdre la noció romàntica de formar part d’una banda. “Carnival Begin”, gravat per al seu àlbum conjunt del 2017 amb Lindsey Buckingham, detalla els seus sentiments sobre tornar al caos de les gires i la màquina de Fleetwood Mac: “Ho vull tot / Totes les coses brillants / Un nou carrusel”.

McVie creia en l’amor veritable, però també creia en Fleetwood Mac. Parlant a Roca que roda el 1997, va compartir una inspiració potencial en la qual va pensar mentre evocava “Songbird”: “Crec que només estava pensant en tots els membres de la banda: ‘Déu, no seria bo ser feliç?’ “Aquesta visió aporta un nou significat a una de les línies més commovedores de “Songbird”: “Us desitjo tot l’amor del món / Però sobretot, ho desitjo de mi mateix”.

Leave a Comment